Haz tu propio cómic de Bunsen
Oh hai. Este post viene porque me han llegado varios mensajes preguntándome sobre el aspecto técnico/gráfico del cómic, específicamente sobre cómo hago las texturas. Y déjenme decirles: prepárense para decepcionarse. Es tan fácil y obvio que ahora que lo pienso me da pena ponerlo, pero ya tomé los screenshots así que acabemos con esto.
Un cómic de Bunsen se divide en tres etapas:
- Escribirlo (sábados en una biblioteca a la que se supone que ni tengo acceso pero nadie ha notado mi presencia hasta el momento).
- Dibujarlo (domingos en mi sofá, escuchando Daft Punk y Michael Jackson).
- Colorearlo y diseñarlo (durante la semana en mi computadora, tomando café).
Sólo las dos primeras son divertidas, la última es un proceso mecánico más bien aburrido que sólo disfruto porque me da tiempo de escuchar mis podcasts favoritos. Para economizar tiempo uso una serie de trampas que hacen que un cómic pase de boceto a imagen final en un promedio de hora y media (click para agrandar cada imagen).
1. Seleccionar los fondos
Todo comienza con una imagen de 15×9 cms a 600dpis con cuadros prediseñados que me dejan escoger los colores de fondo rápidamente.
2. Ponerle textura a los fondos
La principal, la que hace que tenga “grano” la imagen, es una foto de asfalto en la calle a la que le quemé al máximo los niveles para que quede en blanco y negro absoluto. Por supuesto, sólo el blanco se ve en la tira final (capa: aclarar, 80%).
La de apoyo es una textura de un papel antiguo que uso en casi todos mis diseños (capa: multiplicar, 20% - 40% aprox). Tengo una colección completa pero casi siempre uso el mismo: un scan de altísima resolución del Museo de Historia Natural de Berlin de una libreta de notas biológicas del siglo vetuasaber (hay que exprimir el Dominio Público).
En cada cómic uso esta textura junto con otras dos similares (en los personajes y globos de texto, con un desfase de 1 mm que simula un contorno) para darle profundidad a la imagen y quitarle el look digital que siempre intento evitar.
3. Poner en orden los bocetos
Cuando no cambia mucho la posición de un personaje, utilizo el mismo boceto con algunos detalles modificados (mi libreta está llena de personajes con ocho brazos en posiciones distintas que luego voy borrando conforme necesito). Si tuviera que dibujar uno por uno cada cuadro, me sería imposible hacer el cómic y dedicarme a otras cosas en la vida que me gustan, como oler rosas y patear niños.
4. Colorear
Quien se fije en esas cosas habrá notado en que el aspecto colorido del cómic viene de los fondos que cambian de tono porque los personajes siempre utilizan los mismos tres colores sin variación alguna. Esto lo hago porque de todas las áreas que se supone que debo dominar como diseñador, la del color es la que menos me sale. Así que al diablo con él.
5. Agregar el texto
Hay una parte muy importante de esta etapa: Procurar siempre colar errores de dedo. Cada que ven que falta una letra, un acento o que escribí “anestecia”, es apropósito para poner a prueba sus niveles culturales. No se rian, es en serio.
6. Arreglar los últimos detalles
Borrar líneas que sobren, dibujar orejas que falten (más común de lo que se imaginan) y eliminar bocetos.
7. Agregar el ingrediente más importante
El amor es la parte principal y la clave de todo diseño bien hecho.
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En realidad no siempre lo hago en este orden. Es un proceso mucho más caótico que seguir siete pasos porque cada tira suele tener algún elemento que rompe el sistema y que me obliga a hacer corajes todas las tardes, pero qué le vamos a hacer. Al menos estoy ganando millones de dólares cada semana por hacerlo así que no me puedo quejar.
Por lo pronto, con este sistema mi meta es alcanzar las 150 tiras que me prometí hacer si quería meterme en esto. Y si no se me ocurre nada, no se preocupen, tengo un plan de contingencia para cuando salte el tiburón:
Gracias y felices trazos.
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Update para contestar un par de preguntas que han surgido en los comments:
En realidad no pensaba entrar mucho en detalles técnicos porque hacer un cómic de Bunsen no tiene mucho jugo para un tutorial, pero sí dejé afuera algunas cosas que me gustaría mencionar ahora.
Trabajo a lápiz en una hoja A4 y escaneo a 300 dpis, para luego cortar cada personaje, escalarlo, rotarlo y pegarlo en la posición que yo quiera (borrando todo lo que no necesite para cada cuadro). Como lo que importa en este caso son las formas y no los detalles, el scanner realmente no es necesario. Bien podría obtener el mismo resultado con la cámara de mi celular (y darle por fin un uso a ese aparato, porque nadie me llama nunca… por favor, mándenme mails, ¡quiero amigos!).
Aquí se puede ver lo que mencioné de los personajes con muchos brazos que me evitan hacer los dibujos varias veces y la razón por la que puedo hacerlos en tan poco tiempo. Como sólo es un boceto y hago variaciones por cada cuadro al momento de colorear, se nota poco en el cómic final (al principio también repetía las formas de colores en Photoshop pero se veía artificial y no valía la pena por ahorrar un poco de tiempo).
Los colores los hago con la pluma de Photoshop, usando el mouse. Primero hago los trazos de toda la tira, luego selecciono y relleno con el color que necesite. Por ejemplo, aquí están los trazos que corresponden a la piel:
Utilizo una tableta Wacom para dibujar a mano alzada las líneas y expresiones faciales. Es el único momento en que la uso porque aunque la tableta sirve para muchas cosas, sigo prefiriendo la precisión de los nodos de la pluma a mi mano atrofiada por dos décadas de Nintendo.
Y creo que no hay mucho más que decir. A quien tenga la idea de hacer un cómic le aconsejo que se aviente y no se preocupe mucho por el lado visual porque si no le importa hacer trampas como yo, no es un proceso muy difícil. Aún si fuera difícil al principio, cuando haces más de 20, el cerebro aprende a hacerlo casi automáticamente. Lo verdaderamente importante es el guión y los personajes… y hacer chistes de Tu Mamá, que son los preferidos de chicos y grandes.
Agradezco mucho el interés. Un abrazo.
- J.
April 14, 2008
Flinstones did it. Eh we recuerdo lo de Anestecia como si fuera ayer. Lo habías puesto en 2 cuadritos diferentes; arreglaste uno, dejaste el otro.
Espero ver pronto a un menonita o un soldado de chocolate en el comic para conmemorar el encuentro de 2 mundos.
April 14, 2008
Genial! comenzaré mi propio comic titulado…. estee… BUNSON!!
ja jaj , saludos y mucho éxito
April 14, 2008
Excelente.
Qué árboles felices ni qué ocho cuartos. Lo que importa es el amor.
April 14, 2008
amor amor amor!
la inspiracion mas grande de todas..si lo tienes..te inspiras..si te traiciona..te inspiras..si no lo tienes…te isnpiras
muchas gracias Mr Jorge Pinto
ahora una incognita mas en la vida..ha sido resuelta..vamos por la siguiente…
por que cuando los perros hacen popo…te jalas los dedos indice con fuerza…i los ves a los ojos …no pueden hacer!…(si sirve!…prueba!…si maldito ocio ) :/
^^
April 14, 2008
Ummm. bueno me gusta, los leo, los devoro, de hecho pensaba darte un post en mi aburrido blog, pero podrias ser un poco más especifico, con respecto al proceso de digitalizar el boceto en el Phtoshop.
April 14, 2008
awwwwwww…
April 14, 2008
Yaaaa, ahora entiendo lo de las texturas en todos TUS PUTOS DISEÑOOOOOOS!!!
Naa no es cierto, si esta padriuris!!!
April 14, 2008
¡Brutal! Me encanta, ¡me encanta! Saludos, y por Dios, no te quedes en 150, por favor por favor
April 14, 2008
Me recordaste al Maestro Bob Ross, al parecer amas tu trabajo
Lo que ocupamos en bunsen es que se burlen de lso veggies o de PETA, o mejor aún, de los hippies y de PETA
Saludos!
April 14, 2008
Apoyo a webby.
April 14, 2008
Wooow Sensei Jorge, me a inspirado para un comic, que de hecho ya inicie pero me preguntaba si lo hacia en Ilustrador o Photoshop (como puedo ver ya resolvió mi duda!!!) Algo que me encanta de sus diseños es ese toque “antiguo” por decirlo así, son geniales!!!, siga así, animo que el hecho de hacer el trabajo con amor es lo mejor del mundo, genial lo del cuadro de indicaciones de paso a paso (LOL, WTF, WIN, OMG!). Atte. Una adicta compulsiva a Bunsen
April 14, 2008
También, y me gustaría añadir que me gustaría que además se burlasen de los pobres.
April 14, 2008
JOOOOJOOOOJOOO… LA PALABRA CORRECTA ES ILLUSTRATOR PARA LOS QUE CONOCEN XD, NO NOO ME DE UN COSCORRON!!!
April 14, 2008
Las siluetas de los personajes y objetos las haces en curvas una por una? O ya las tenes guardadas y es un copy&paste?
sigo siempre la tira.
Saludos!
April 14, 2008
Muy bueno el tuto, estaba a punto de preguntarte cual era tu método secreto. Pero al igual que An también me gustaría saber la forma de digitalización y si usas tableta.
Gracias por tanto amor =)
April 14, 2008
ok, como yo no sé dibujar ni el mas simple monito (hasta las barritas marinelas me salen feas y rancias , preguntale a 4c3), solo entendí la parte del amor y awwwwwww.
April 15, 2008
esto es como abrir la caja de pandora. creo que ahora te preguntas si hiciste lo correcto.
April 17, 2008
Hey muchas gracias a todos, me sonrojan.
Agregué algunos detalles de lo que preguntaron en el artículo… con todo y screenshots de otro comic que no tiene nada que ver con el original :S
Salven a la reina.
Un abrazo.
April 17, 2008
Yo quiero que se burlen de los pobres que se trauman con los veganos, jojojo.
Deberías ponerle más amor, amor gay, por spuesto
April 17, 2008
Gracias por la actualización!
April 18, 2008
Casi una semana sin abrir el lector de feeds… casi me pierdo este post…
Gracias, realmente muy interesante, siempre me habia preguntado como lo hacias.
Un tuto más de como hacer comics guardado, a ver cuando me decido yo con el mio…
April 18, 2008
Oye nomas en la parte de amor, q significa WIN, no es de ganar o si?
April 19, 2008
la pluma de nodos es amor verdad?
^^
iwal el pincel de flash mx
^^
April 19, 2008
Hey!!!!, pues yo ya hice mi intento: http://monologocolectivo.blogspot.com/2008/04/dejar-de-fumar.html
solo que comprimí el amor a 80% para que no se tardara en cargar.
Se agradece el método…
April 21, 2008
Muy reveladora la actualización =)
Gracias por avisar.
April 23, 2008
Fijate que curioso, eres un mexicano criticando a México, eso si es raro… bueno, miento, los mexicanoes emigrados siempre hacen los mismo, hay un dicho que dice que un puerco enlodado no quiere estar solo, pero yo no te critico, solo que se me hace raro que una persona con un “nivel” de cultura haga esos comentarios del pais en que nació… bueno, es raro, recordemos que en todos los paises hay buenas y malas cosas, no se diga de E.U. y si me dices que no es cierto puedo mencionarte al menos unas 10 que se me ocurren ahorita, espero que de verdad no creas todas las mentiras que dices de tu pais natal, yo tampoco soy un ferviente seguidor de los mexicanos, mas si de México, aun creo en la tierra, no en la gente, también soy crítico, no es el mejor pais del mundo, pero, acaso donde tu estas si? si crees que McDonalds es todo pues que bien por ti y tu cultura. Me gusta como escribes, lastima que tu capacidad de percepción esté tan dolida por ser inmigrante, no critico a los gringos ni a los mexicanos ni aninguna nacionalidad, todos somos diferentes y eso se llama tolerancia, algo que rara vez se ve en las personas. Espero que entiendas el verdadero mensaje de este mensaje, no es fregar a nadie, mucho menos a ti, tienes mi respeto por ser un blogger que no escribe solo lo que hizo ayer, pero creo que tienes más capacidad para tratar de hacer un México mejor en vez de chingarlo. Gracias por tu atención.
April 23, 2008
Pacock: en efecto WIN es internetano (o chanspeak) para llamar a algo que le gana a todo lo demás. Su antónimo es el LOL EPIC FAIL!!1!.
rabbit: el pincel de flash me dio mucho amor en su momento, pero cuando te pasas al bando de la pluma de photoshop o ilustrator, nunca regresas
C: me gustó mucho tu comic… es un honor
guill3m: ahi nos avisas cuando hagas el tuyo
Aldo: *bosteeeezoouuuu*
gracias y abrazos
J.
April 24, 2008
hahaha lol Aldo Ortega se quedó en la época del blog malnacido, hahahahahahaha, pobeshito le duele que critiquen a México, a lo mejor el lo ve con los ojos de fox y todo está de las mil maravillas, kthxsalebye
April 24, 2008
mi querido jorge…
me haces pensar en si deberia de estudiar diseño…
amo hacer esas trampas para que todos se pregunten: ¿¿¡¡como lo hizo!!??
supongo que no es necesario decir más sobre Aldo, a ti no te afecta y así debe ser.
ademas yo amaba malnacido, aunque digas que no sirvió de nada… snif snif
gracias por la clase Profe Jorge… la proxima vez triaga a su ardilla para que nos enseñe más trucos… xD
besos y abrazos a este ex-malnacido
April 24, 2008
Aldo Ortega no es pariente de Adel?
April 25, 2008
Gracias! me divierto mucho!
April 28, 2008
[...] mierda. Sí amigos, envidia sana pero envidia, al ver lo bien que se la da a Jorge, y gracias a su excelente tutorial (de esos que me encanta hacer a mi y hace tanto que no hago), el cual me ha inspirado para [...]